中国展览馆展出中日木版：画当浮世绘和桃花坞相遇相遇时，

作为中日两国民族艺术的代表，清代木年画与日本漂浮的世界绘画有许多相似之处，由于社会功能和艺术传统的不同，各自表现出不同的艺术风格和审美情趣，反映了不同的心理要求和民族性格。

此次展览作品精彩纷呈，日本浮石画部分有"浮石画第一人"林川世轩，"浮石画六大"铃木纯信，鸟屋庆昌，快乐川川歌，东洲斋，葛柴斋，葛川光重，"末代浮石画大师"小林清吉等重要艺术家的经典作品，如铃木铃木纯信，汤川汤川，东洲斋，葛柴斋，葛川光重，"末代浮石画大师"等。中国画廊收藏有丰富的清代木版年画和珍贵的日本绘画作品。澎湃新闻获悉，8月5日，"中国画廊藏式日本浮石画暨清代木版年画作品展"在中国画廊开展，在清代木版年画部分，天津杨柳青，江苏苏州桃花坞，山东潍坊，四川绵竹，河北武强，福建漳州等重要年画产区的代表作入选。

据中国美术馆统计，共有一百二十九套作品(一百三十八件)展出，包括七十五幅日本福世画、五十二幅清代木版年画(六十一幅)和两幅明清中国画。同时，又分为四个部分："同源与进化"、"形象与风格"、"技巧与受众"、"生产与发行"。本文从起源、技术、分布、风格等方面探讨了日本浮士画与清代木版年画的异同，进而探讨了两者所反映的审美情趣、心理需求和民族精神的差异。

中日两国都是中国文字文化圈中的国家，在地理位置上有一条条水，在文化和艺术上相互学习，绵延数千年。历史上，唐代佛教艺术和宋元水墨画对日本艺术的发展有着重要的影响。明清时期，木版彩绘技术的成熟，不仅促进了中国木版年画在清代达到顶峰，也促进了日本浮彩画的兴起和发展。清代木版年画有着深厚的历史渊源和相似的创作技术，各有其独特的艺术风格和民族特色。从17世纪到19世纪，它在东方世界是辉煌而有趣的，并已成为东方艺术宝库中的两颗明珠。