声音盛典：中传上戏教授联袂出演，导赏熊苑杯有声小说演播大赛十强选手！

由熊苑教育主办的2020第一届熊苑杯有声小说演播大赛十强作品专家导赏节目，已于12月1日在bilibili上线。

“熊苑杯”十强作品专家导赏节目，邀请了上海戏剧学院电视艺术学院主持艺术系主任、教授宋怀强老师、熊苑教育（大夜听书）创始人朱祐一老师、中国传媒大学播音主持艺术学院副教授王明军老师，在节目中分享自己从业及教学过程中的专业经验，畅谈有声演播行业未来发展，并逐一分析、点评“熊苑杯”10强即熊苑风云榜上榜选手的作品。

在节目的开篇，宋怀强老师、朱祐一老师、王明军老师三位熊苑守护人分别阐述了自己对“众声平等，声暖人心”的理解。

声音是伴随性的，它可以有很多想象，它独特的魅力会对我们的感官刺激更强。朱祐一老师介绍到，“众声平等，声暖人心”的重点在“暖”字。王明军老师认为，声音在使人产生想象过程中产生自我审美和认可。宋怀强老师补充到，想象会触发所有的感官联动，每个人发出自己的声音，暖了别人，也暖了自己。

在谈及“平等”时，王明军老师、宋怀强老师都给与了“熊苑杯”高度评价。 “熊苑杯”给有声演播爱好者提供了一个实现自己价值的机会，同时也在考验大家的业务能力——模板是否丰富、寻找文本特点是否够快。竞技本身是一种情趣，它反映的是你的本能，竞技就要拿出下意识才精彩。

针对很多选手反馈的“准备时间太短”的问题，朱祐一老师解释道，这也是“平等”的体现。作为有声读物的主播，当你进入有声市场，它需要你快速调整自己的状态、快速理解文本。主播们也就不可避免要接受一个审核：面对新文本的时候，你接受它的效率有多高，你驾驭它的时间有多长。

所以，演播者在进行创作前，要多想多思量，还要把耳朵打开，多听多琢磨。

在“熊苑杯”十强作品点评部分，十强选手的作品分为言情、悬疑、玄幻、都市四大类型，以两两一组的形式进行了展播。

老师们首先点评的是由桐尧、大琼带来的言情类作品。他们的音色、音质条件很好，基本语感也很成熟。但是，宋怀强老师和王明军老师都提出：如果演播者能更加关注作品和人物的内核，更关注语义、变化，他们的作品还能更增色。

在有关“我”的问题上，王明军老师提出，很多人把更多的关注放在 “我”要特别认真的演播上，但演播的目的是让别人听，要放回听众接受的链条上。场景部分要通过语气来转换，我们身在局中，但我们不参与；我告诉你，但我不抢戏。

宋怀强老师也认为，很多人在演播中不肯放弃自我，但演播时自我意识不能太强，否则就走不进角色的形象里，走不进故事的情节里，也走不进听众的心灵里。

然后展播的是由言六年、宋云野（男声组）和树树、小单（女声组）带来的悬疑作品。

王明军老师在点评作品时强调：悬疑作品中能让人产生期待感的，不仅仅是靠语气，还有作品表现本身的张力。悬疑作品的特点是场景、人物语言特别碎，这就需要演播者进行再加工，调整顺序，让演播符合听觉规律。

宋怀强老师则点出了“规定情境”这个环节，悬疑是通过想象来产生的，而不是强行灌输的。所谓“先声夺人”，不是靠后期音效，而是源于你对象声词怎么理解、怎么营造情境。悬疑作品的演播要有音乐性，强弱、重音、节奏，放大细节、对比映衬才能形成对听众心灵的敲击。

在点评由挽笙、演播调儿带来的玄幻作品时，三位老师主要讨论了“声音塑造”的问题。如果角色的表现有太重的脸谱化痕迹，是有局限性的。在角色塑造方面，要抓住人物的“核”并展现出来，观众会自己想象脑补的。另外，演播需要建立大局观，需要对文本进行调整和二度创作。

角色情感这个绕不过去的命题，在点评由圣杰、雨天路滑带来的都市类作品时，三位老师也进行了讨论。

老师们认为，演人物要演性格，性格才决定角色。这一类人是什么性格、有什么特征、经历过什么都需要了解琢磨，案头工作要比较细致、研究更深。而这点落实到语言特征中，就是具体的语气特征、语言习惯。

在节目的最后，朱祐一老师总结说：艺术在成为艺术之前，首先得先是技术，需要反复练习，让自己得思维、想法、见解和认知，从自己的感知里慢慢的拔格，提升整体的审美、提升艺术创作能力，再变成艺术，最后形成个人风格。

希望演播者们在今后的演播中带上更会发现的眼睛、更灵敏的耳朵、更美好的笑容、更宽的心态。

我们一直在路上，充满激情和勇气。

祝愿熊苑杯能给所有热爱声音的人一个更大、更好、更包容、更公平的声音平台。