让艺术在水泥钢铁间恣意生长， 两位亚洲潮人的异域同天
不久前落幕的《遇见凯斯·哈林》展览成为2022年度国内艺术展览的一大盛事，展览以再造语境的方式，通过凯斯·哈林（Keith Harring）的传奇缔造，帮助「街头艺术」真正成为一种流行符号，也让大众对「街潮」有了更为亲近的认识。
面对近年突然袭来的全球性挑战，人们对自身与公共空间之间关系的关注与思考正显著地复苏，这种热情也或多或少地体现在让-米歇尔·巴斯奇亚（Jean-Michel Basquiat）、班克西（Banksy）等涂鸦艺术家在收藏市场的持续火热上。
上图：巴斯奇亚，《无题》，1982
当代「涂鸦艺术graffiti」自诞生至今近六十载，在所有艺术都似乎难逃终将被博物馆“禁锢”的现实中，涂鸦艺术仍然努力保持着与生俱来的不驯。其空间的不稳定性、时间的不确定性、艺术家的自我主张与公共价值之间的矛盾性，让这种艺术得以保持一种持续的张力与挑战态势。
上图：班克斯，《女孩与气球》，2004
本文将要介绍两位出身于街头的「80后潮流艺术家」：一位是打造了个人品牌MORECREW®️的中国艺术家「MORECREW毛裤」，另一位则是来自菲律宾马尼拉的潮流先锋「BITTO」。他们年纪相仿，在各自的文化语境中成长，怀抱着各自对城市的观感体验，涂鸦经历如何持续地影响着他们的艺术创作，而他们又如何用创作去实现艺术的社会公共价值。
MORECREW，夜色中奔走的「毛腿」
自诩“一个在夜色中不断创造「毛腿」的人”，潮流品牌MORECREW毛裤®️的主理人More，或是大家更愿意称呼的「毛裤」生于1989年，2008年时毕业于一家美术院校的文物修复专业，却自2006年起便已开始接触街头涂鸦，至今仍然以其标志性的「毛腿涂鸦」活跃在城市街头。
但在更早之前，More的涂鸦生涯其实从他的童年时代便已开始，从父母那里得到的一支“永久牌”黑色记号笔则成为一切的起点。不知应说是命运或是幸运，年少的More因种种原因未能实现去少年宫学画画的愿望，却就此迷上了随时随地一笔在手的快乐，粗线条勾勒出的各种奇趣形象从笔下涌出，让他从少年时的随手简笔涂鸦到街头涂鸦的转型来得更加水到渠成，也是而后「毛腿」所独有的粗而流畅的线条涂鸦风格形成的重要原因。
在毕业后的数年间，「毛裤」一面工作，一面努力维系与涂鸦的缘分。2014年，More在一次百无聊赖的工作例会上无意间创作了一幅「毛腿」的涂鸦，随即用「MORE」和「CREW」模拟出一个"品牌"。实际上第一只“毛腿”的创意正式诞生在2015年的一次聚会上，当时大家都觉得这只生动的「毛腿」十分符合More本人的气质和状态，于是他当晚便出门，正式在墙上喷绘出了第一个「毛腿涂鸦」。从此，More便带着他的「毛腿」满世界跑，随着自己的生命状态和心境在创作上不断发生变化。
他曾这样解释不同形式的「毛腿」：
「原地颤抖的毛腿」是一种自我的怀疑，举步维艰的状态，无法前进也无法后退。
「三条腿的毛腿」设计的是一颗准备越狱逃跑的智齿，后来又进化为蜡烛毛腿，不断的奔跑燃烧自己，照亮世界。
「长着翅膀的毛腿」那是当时的生活状态让他觉得四周似乎有巨大的高墙把自己困在其中，这时候已经不是只要到处跑，就可以寻找到目的的问题了。如果能长出一对翅膀，也许可以去到更远的地方，但同时他也清晰地意识到，腿就是只是腿，成不了飞鸟，而翅膀也终究只是一种形式，有它的局限性。
上图：原地颤抖的毛腿，MORECREW毛裤
上图：三条腿的毛腿，MORECREW毛裤
More认为自己最大的优点是想象力，或许更准确地说，是一种纯朴的奔放。他也认真地相信涂鸦这种形式中潜藏着更为积极的能量，能够为更多人带来快乐。More近年参与了许多公益涂鸦项目，而他投入最多感情的一次，是2018年为希望小学外墙创作涂鸦的项目，也是他第一次为天真的孩子作画。More选择以经典动画《九色鹿》为灵感主题，把传统故事的剧情重新拆解，变成九只颜色不同的鹿藏在故事背景中，他说“这样一来，学生不仅可以观赏我的作品还能参与到寻找九色鹿的游戏互动中。”
如今的More以上海为据点，四处探险并留下自己的足迹，在极限运动和街头运动中都有着相当的影响力，而除了涂鸦和插画项目之外，他以「奔跑的毛腿」这一符号积极衍生出的诸多创意产品，如瓷雕等，让人耳目一新。
上图：Vans在上海K11举办的滑板文化展，MORECREW毛裤
上图：Manner Coffee x Morecrew
上图：五菱汽车 x MORECREW
BITTO，潮风浪尖上的亚洲新锐
马尼拉是亚洲最繁华的港口城市，有着旖旎迷人的城市风光、潮湿温热的海风和特殊的历史背景。东西方文化的对碰与摩擦，使得这座海滨城市成为一个文化大熔炉，并鲜明地体现在当地的视觉文化中：斑斓而跳跃的色彩奇异而和谐地交织于一体。近年来迅速崛起的亚洲新秀插画家、涂鸦艺术家BITTO，就在这样一座城市中成长起来。
上图：BITTO创作作品
BITTO是自学成材的代表，有着颇为励志的经历。他并非科班出身，却对视觉文化有着如野生般敏锐的洞察，又在千锤百炼的钻研中形成了一套有着强烈个性的风格语言：浓烈的色彩、生活化的场景、富有亚洲地方文化特色的标识，还有精细而繁密的装饰性细节。
BITTO从被西方世界模糊化的「泛东方」传统中发掘出丰富的多元性，于「浮世绘」「漫画」「地方民族服饰」「传统纹样」「图腾」「经典民间文学」等诸多「东方风格元素」之中游刃有余，又将西方街头潮流文化与视觉风格的精髓融会贯通。如此纷繁复杂的标签，在他的创作中居然得到天衣无缝的“折衷”，冥冥之中与马尼拉这座城市予人的印象完美契合。
上图：BITTO创作作品
个性化风格与“折衷”性的统一正是BITTO的强大之处，街头涂鸦的经历或许正是这股力量的重要来源。BITTO的涂鸦风格带来的愉悦体验是独一无二的，在释放本能与展现技巧间达到精妙的平衡，自然而然地使图形与其空间相容，呼应着「私人与公共」「人与其城市之间」一种理想化的“折衷”，其中也渗透着「东方哲学」的况味。
上图：BITTO创作作品
BITTO积极地探索着自我风格与各种媒介的化学反应，迄今为止其创作已涵盖「数码插画」「架上绘画」「多材质雕塑」「装置」等各种形态。其充满想象力的构图和杰出的色彩运用，亦让他在面向年轻群体的市场中备受青睐。
上图：NIKE × BITTO
上图：FJALL RAVEN × BITTO
BITTO本人同样对艺术在公益性上的探讨极有热忱，在参与社区美化项目之余，也是著名设计社区Behance在菲律宾地区的主要创始人及运营者之一。Behance旨在为热爱艺术的年轻人提供交流、展示及合作机会，是如今最活跃的网络社区之一。BITTO还是98B艺术合作实验室（98B COLLABoratory）的发起人，98B COLLABoratory致力于为有志于从事艺术的人群提供线上及线下的资讯、培训和交流合作的支持。
上图：2022年5月，东南亚地区规模最大的Nike旗舰店外墙涂鸦，BITTO设计并完成。
#艺术家MORECREW毛裤和艺术家BITTO在中国地区的商业合作由「摩顿普特艺术空间」负责代理。
